春秋山河

2016-11-25 15:23:07  

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    下午，研读古书等后，品读几位博友书画，多多少少也有点新的感悟。

 

    一幅《寒梅图》，出自南木画者之手，而且配文“雪尽寻梅处，晚笛倚清风。月明露寒重，心事谁人听。2004.12”《寻梅》 ，为何博友书画如此动人心魄呢？不得不让我关注其个人简介 南木，为画名，硕士，就职于重庆工商大学。重庆美术家协会会员。重庆中国画学会会员。重庆书画社会员。鸿恩书画院院士。杏花村书画院艺术顾问。多年跟随河南省著名书画家唐玉润先生、舅舅郭全玉等前辈学习书画。作品入选《中韩美术优秀作品展》等多个画展并获奖。作品为日本立命馆等多家机构收藏。特别钟爱水墨山水，为的只是让水墨拥有一份纯真。从事书画艺术创作的同时，注重加强文学修养，并有诗作、散文等发表。中国网等媒体有专栏介绍。无疑，上述花鸟梅花图，具有如下优点：立体感强，形象逼真，色彩鲜亮丰富，且具有写意性。尤其是诗词写的也很出色。这段时间，参与一级大报评报业务中，我也在研读马列主义新闻理论，发现上述书画包括诗词，与新闻写法一个道理，从本源上都符合马克思所言：“人起初都是以别人反映自己的。”南木，为画名，硕士，就职于重庆工商大学，无疑曲高和寡，书画以及诗词像我等俗人难以解读，但这种学富五车的大知识分子对客观世界，也存在不少的感悟，如何实现主客观世界的统一呢？无疑，将个人才智与书画理论，甚至情感通过书画诗词载体反映出来，就是一种主客观统一手法。红尘滚滚，知音难求，“心事谁人听”呢？画中的“梅花”“野鸟”似乎都是自己的知音，而章法、枝干以及竹叶等，都是自己生活与工作环境的写照，优劣还是其他，靠读者自己去联想感悟去吧。

 

    再看这幅《黄山日出》作者中国国画院 王宏江院长，水准如何先阅读专业评论家段落：素有“天下第一奇山”之称的黄山，连日出也是不同凡响。画家用富有金石意味的线条，描绘出了黄山日出时的雄伟奇崛。红日映照下的山峰，或披着红衣，或穿着黄袍，以各种姿态相挨紧立。假若仅仅如此，山峰未免显得有些单薄和浮躁，画家匠心独运，将黑色夹杂其中，使山峰具有了人的气质。厚重苍遒、氤氲华滋的笔墨，在营造画面立体感的同时，又凸显出了黄山的雄伟与奇崛。然而只有山的雄伟还不够，这样的山虽刚强不屈，却缺少灵动与生机。自然界，阴阳相合是天道，总还是需要迎客松来增加那么一点女人的柔媚。再看画面上方，一群小鸟欢快起舞，婉转啼鸣。翠生生的小鸟不但增加了画面的灵性与动感，也协调并平衡了画面的布势。刚与柔、动与静的巧妙结合，将自然的最本真之态展现出来，让生命在天地间自由吟唱。而这一切，都要归功于那一轮红日，它的映射使山峰具有了沉稳的男子气概，使迎客松具有了柔媚的女人情怀。细看这一座座山峰，神似一个个挺立的男子，而那一株株迎客松，又神似一个个起舞的女子，人与自然在不知不觉中相融于一，生命便在这种浑然一体中升华到了至高境界。不禁感叹，黄山日出，竟是如此神奇，令人惊叹！与上述学院派业内评论家看法不同，我认为上述国画最大亮点是具备我党繁荣文艺服务百姓的思想。笪重光《画鉴》中说，“虚实相生，无画处皆成妙境。”王宏江早年结识李可染、叶浅予、吴作人、黄胄、刘海粟、李苦禅、王雪涛、关山月、黄永玉、启功和崔子范等前辈，并在他们的指点下对先贤艺术创作及风格进行过精心地心摹手追，同时他还继承了中国花鸟画的优秀传统，吸取了西画的优点，并受到现代装饰画及民间美术乃至农民画的启发，最终创造出了装饰性强，优美隽秀的新画风。之所以，能够成为书画界大腕，根子就在于其“懂得虚实相生，境生象外”之理，既然是写意工笔画，到底十八大后应该表现何种“意”，可以说王宏江创作前都掂量过构图、场景、用色等分量，既要切中我党文化政策的要害，更要符合读者审美的需求，否则也不会令读者青睐。比如：画面上黄山山红，树绿，生意盎然，一改悬崖峭壁上迎着寒风而立的古松树之景，是否暗示十八大后春秋山河会越来越好呢？！

 

    “九十春秋扬正气，一统山河促太平”行草书法出自张正亮之手，书法格局意境大气磅礴，显示了本家张正亮博大的胸怀，雄伟的气魄。与之风格不同，狂草《虎》出自挚友大哥1979年毕业于华中师范学院，副教授、独立学者黄玉泉之手，什么是“文化、文明”? "文化"一词在英文、德文、法文中主要是“精神”的意思。而“文明”一词在英、法、德文中主要是指“公民、国家、政治”的意思。汉语词典的解释为“文明是社会发展到较高阶段和具有较高文化的。无疑，黄玉泉大哥上述草书就是一种传统的中国“文化、文明”。比如：与上述文人墨客不同，酷爱一线地域文化的我从上述狂草中感悟出“不是猛虎不下山，不是蛟龙不出海”的真谛所在。试想，撇开其他笔法不谈，假如上述狂草中“虎”字缺乏“一柱擎天”，或“竖”写的歪三扭四，会不会让读者叫好呢？正是筋骨强健，猛虎才干下山寻找实物，否则遇上个绵羊都会将之绊倒谈何猎物呢？！

 

    最后，这幅《清晖》写意工笔画，系中国美术家协会会员（1999年入会），国家一级美术师，享受政府津贴专家，湖北美术院特聘艺术家边广兰书画作品。说真话，何种花，我也认不得，之前边大姐微信转我，我也转不好电脑上。后来，传入我邮箱，考虑大姐业务太忙，认不得花也不敢请教。但是，并不妨碍的把玩这幅“迁想妙得”“气韵生动”“以意生法”的工笔写意画。石涛提出了“笔墨当随时代”的主张，当今时代社会变革很快，读者心态各异，多数人渴望过着一种宁静、祥和、和谐、美好的幸福生活。花洁白无瑕，暗示人与人之间，甚至个体也要一辈子清清白白。叶子天蓝色，寓意生活工作方式等要学习大海，敢于藏污纳垢，保持一种碧蓝如天的艺术境界。无疑，这种画法符合百姓生活需求，以至于边广兰大姐才会赢得襄阳书画界包括群众的喜爱。

 

    鉴于，公务在身，不得不放下笔墨时刻，我想说“春秋山河”好与坏，美与丑还需要读者提升个人审美素养，否则即便是美景也会被误解。以上浅见，不知各位意下如何呢？！

 

（老河口市工商局、市政协委员  张俊杰  供稿）